——評崔懷路的花鳥畫藝術
走進崔懷路先生畫室，猶如一股和煦的春風，撲面而來，室內擺滿了千奇百態的八公山天然紫金石，琳瑯滿目，美不勝收，大有“黃河一曲，大漠孤煙”之感。懷路先生以石為友，更酷愛繪畫。
懷路筆下的荷花、菊花、蘭花、水仙、松柏、紫藤、牡丹……一花一草、一山一水、無不洋溢著山野之氣，散發出泥土的芳香。“出淤泥而不染”的荷花，一朵含苞，一朵綻放，幾片挺立的荷葉，怒放的荷花在其枝葉的襯托下亭亭玉立，透潤潔麗，呈現出旺盛的生命力。紅荷、大筆、墨團、長梗，都具有一定的視覺沖擊力，在意境營造，筆墨構建，色彩運用，布陣取勢等方面達到一定層次的境界。“傲霜有秋菊”數朵怒放的菊花在秋風中，依然傲骨挺立，吐芳爭艷，此時百花已凋零，惟有菊花不畏嚴寒，迎風而上，超凡脫俗。“秋色晴空寂，猶存晚節香”反映出畫家對“人淡如菊”藝術境界的追求和“名利常作浮云看”之淡泊人生。蘭為王者之香，清雅圣潔，素有德者之美稱。畫家筆下之蘭，花葉繁茂，生機盎然，一派天機地布滿了整個畫面，細勁有力的濃墨寫出了郁郁蔥蔥的蘭葉，而以淡色畫出蘭花花瓣又隱隱約約地掩映在蘭葉之間，充滿了生機和活力，整幅畫面氣韻清疏，充分展現出蘭花的清雅高潔，空谷幽香，不染紅塵的藝術境界。“萬仙朝圣”圖所畫的水仙，繁花朵朵，個個崢嶸向上的姿態，寄寓了畫家雖身逢盛世，卻依然不乏傲骨的精神，山石的粗簡刻畫與對水仙的細筆勾勒形成鮮明的對比，使畫面大氣磅礴，渾然天成，更加突出了水仙的生機，把水仙含香帶露的秀骨表現的淋漓盡致，使素雅的水仙有冰肌玉骨之姿，畫面色澤清雅，似散發出陣陣幽香，蕩漾著襲人的清香之氣，沁人心脾。“清”在中國文化中是一種精神的追求人文的情調藝術的品格，“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤”。“清氣”即是畫家對畫境、畫格的追求、也是自我人格的追求。
“胸藏粉本憑吞吐，筆奪造化天無功”。觀懷路之畫，無不散發出“蔬筍氣”與“泥土之香”，一股山野之氣撲面而來，給人一種“松風流水天然雕，抱得琴來不用彈”的仙風道骨之感，其運筆潑墨、著色左右逢源，真是云蒸霞蔚，氣象萬千，用筆樸拙、渾厚、新清而老練，布局奇峭用色高雅，超凡脫俗，生機蓬勃，平淡天真，無不洋溢著天趣自然的意境和美感，不僅具有很高的藝術造詣，而且有豐富的思想內涵，其造型、設色、構圖、貌似簡單，實則簡中寓繁，“給人少少許，勝人多多許”即白當黑，達到空靈、淡泊的藝術效果，表達出“無畫處皆成妙趣”詩一般的藝術意境。
“無性靈難以駕馭筆墨，有學問才能表達思想”。懷路之畫，下筆簡潔、準確、樸拙、老辣，純以書法之筆入畫，逸筆草草，“似與不似之間”感情自然流露，看似漫不經心，但筆墨深邃，耐人尋味，生花的妙筆，任從駕馭，線條剛柔并蓄，格調高古，意態縱橫，大有“苦鐵畫氣不畫形”之感。“人生就是一個不斷超越的過程，是對同行的超越，對歷史和當代名家的超越，對自己成就的超越，更是對自己生命極限的超越”。這就是懷路先生的藝術人生。
（王傳昶）
